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Histoire de l'art 21 Août 2024

La Poétique de l’Accumulation chez Arman

Ecrit par Everett Heebe , Mis à jour le 21 Août 2024
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La Poétique de l’Accumulation chez Arman

Arman, de son vrai nom Armand Pierre Fernandez, est un artiste français emblématique du XXe siècle, principalement reconnu pour sa contribution majeure au mouvement artistique du Nouveau Réalisme et, plus particulièrement, pour l’art de l’accumulation. Né en 1928 à Nice, il a développé une passion pour les objets dès son plus jeune âge, ce qui l’a conduit à transformer des objets de la vie quotidienne en œuvres d’art.

L’accumulation est une pratique artistique qui consiste à rassembler un grand nombre d’objets similaires pour créer une œuvre. Cette approche souligne la surabondance de biens dans la société de consommation moderne et remet en question la valeur et la signification des objets dans notre vie quotidienne.

Arman



Le Courant de l’Accumulation

Arman, influencé par l’œuvre de Marcel Duchamp et son concept du « ready-made« . Il a poussé cette idée plus loin en accumulant des objets ordinaires pour en faire des compositions artistiques. Cette méthode lui a permis de transformer des objets banals en œuvres d’art puissantes et symboliques.


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© Adagp, Paris

Ainsi, le courant de l’accumulation s’inscrit dans le Nouveau Réalisme, un mouvement artistique fondé en 1960 par Pierre Restany et un groupe d’artistes, dont Arman, Yves Klein, et Jean Tinguely. Il se positionne en opposition à l’art abstrait dominant de l’époque. Les artistes du Nouveau Réalisme cherchaient à réintégrer des éléments de la vie quotidienne dans l’art, et Arman s’est démarqué dans ce mouvement par son utilisation des objets du quotidien dans ses accumulations.

Les Œuvres Célèbres d’Arman

L’œuvre « Le Plein » (1960) est l’une de ses créations les plus emblématiques. Pour cette installation, Arman a rempli la Galerie Iris Clert à Paris de détritus et d’objets jetés, allant jusqu’à rendre l’espace pratiquement inaccessible. Cette œuvre est une critique de la société de consommation et du gaspillage. En envahissant l’espace d’exposition avec des ordures, Arman force le public à confronter la réalité du surplus et de la surproduction dans la vie moderne.

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© Roy Lichtenstein Foundation



Une autre pièce célèbre est « Home Sweet Home » (1960) cette accumulation de masques à gaz dans une vitrine est une œuvre puissante qui symbolise la menace et la violence. En évoquant les horreurs de la guerre et la déshumanisation, l’artiste critique non seulement la destruction causée par les conflits armés, mais il met aussi en lumière la manière dont la technologie, initialement conçue pour protéger, peut devenir un symbole de peur et de mort. Ainsi, le titre « Home Sweet Home » renforce l’ironie et le contraste entre l’idée du foyer comme un lieu de sécurité.

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© Adagp, Paris

« Long Term Parking » (1982) est une sculpture monumentale composée de 60 voitures encastrées dans un bloc de béton de 19 mètres de haut. L’accumulation excessive et l’impact environnemental de la culture automobile est mis en avant.

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© Alain Bizos

Arman a parfaitement saisi l’esprit de son époque en utilisant l’accumulation d’objets pour refléter et critiquer la société de consommation. En effet, à travers son travail, souvent provocateur, il invite à reconsidérer notre relation aux objets et l’influence qu’ils exercent sur notre quotidien. Ainsi, en tant que figure emblématique du Nouveau Réalisme, l’artiste continue d’inspirer ses confrères contemporains et se distingue comme un pionnier dans l’art de transformer l’ordinaire en œuvre extraordinaire.




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